美感預期成果

1. 能描述造型符合何種美的十大原則。
2. 能辨認材質的堅固程度。

教師課後省思

1.讓學生意識到從大自然中動植物的姿態，到生活中習以為常的物件結構，皆有其形成的原因，才會演變出如此多樣化的造型，鼓勵學生觀察週遭事物並探究其成因。

2.創作過程具實驗性與挑戰性，學生需要從紙張的硬度與透光度做測試，並且根據燈飾構想，選擇合適的紙張。紙張硬，結構較穩，透光性弱，做鏤空的裝飾性圖騰，不太影響結構穩定度；紙張軟，結構較弱，透光性強，多層交疊後可讓燈飾更有層次感。需要大量的時間做觀察與修正，故課程時間規劃每節需再增加，讓每個階段的活動能更完整。

3.在繪製立體燈飾草圖時，大部分學生無法將立體物件以平面呈現，只能將腦中的構想用言語表達，較難讓同組組員了解，未來會加強素描課程，訓練立體感的觀察與繪製。

4.國中生較無法直接做抽象的發想，需要有明確目標，故加入了可承重的因素，先讓結構穩固，再做美感的加強。在作品欣賞講解時，學生也更能清楚辨認哪個部分為主要承載的結構。

5.結構美感的「剛剛好」很難掌握，不知何時該停止，容易做過多裝飾性的造型，越做越花俏。需要靠大量欣賞富有結構美感的建築與設計，培養美感知能。

6.小組成果發表時，大部分的學生無法完整說出構想，教師改用小組可選擇：^1－自己發表創作理念或是^2－師生針對作品做發問，小組回答的方式進行。

7.此課程讓教師角色改變，從過去餵學生魚的教學模式，轉變為教導學生如何捕魚、提供哪裡有魚群的資訊。在製作過程中教師在各組之間遊走，從旁聆聽，給予適當的建議，提供參考書籍或是關鍵字讓學生自行上網搜尋解決問題，並鼓勵學生勇於拋出想法，一同解決問題。